——　请问您进入业界的契机是什么呢？
渡边　本来想和普通人一样，成为普通的大学生，毕业后当个普通的社会人，可惜我完全没有认真学习过……（笑）。

——　（笑）高中生时代吗？
渡边　是的。参加大学入学考试的时候，想着如果运气好碰巧能进的话就好了，填了很多张答题卡，结果全部都落榜了，无所事事了1年。无事可做的时候也没有好好去学怎么涂答题卡，做什么都很废。不过这样果然是太逊了，就打算去读个职业学校，最后进入的是东京设计学院。学校方面很快就收我了，自己也能以涂鸦的水平画画漫画，就觉得这样也不错。会对动画产生兴趣是因为成绩好像比那些喜欢动画的人还要好的关系，“我不如朝动画方向发展吧”，通过学校的介绍，在一家公司当了个制作进行。只是帮演出的忙、打打下手，不知道是不是因为这样就被认可了，在「妙手小厨师」里演出出道，大概是被监督认可了吧。

——　「妙手小厨师」的监督是今川（泰宏）先生吧。
渡边　是的。是今川先生起的头，说“要不要试试看演出”。之后也从公司里跳了出来，梆梆梆地跟许多作品都扯上了联系，不知怎的就有了要不要来当监督的邀约，就试着做了「晴天小猪」的监督看看。

——　就这么到了现在？
渡边　就这么到了现在。基本就这么顺着一口气跑下来了。

——　做学生的时候有没有画过漫画呢？
渡边　当我还是个小学生甚至这以前，个性好像都蛮内向的，比起在外面玩反而更喜欢在家里画画。然而不知从什么时候起，开始学会了坏孩子的游戏，渐渐就不再画画了。

之前在「晴天小猪」完结的时候冷静地考虑过一些事，小学时的文集里我好像这么写过自己：“我将来要当个漫画家”。嗯。“画出好玩的漫画，人人看了都会笑出来，让他们都变得幸福起来”。现在回想起来不由觉得“哇，我还那时候真是了不起啊”，在感动的同时不禁又想到“咦？这么说来我的梦已经实现了咯？呜哇，我真是太厉害了”，自己表扬了自己。

——　学生时代有没有拿着漫画逗别人笑过呢？
渡边　有过少少，看到别人的笑容自己也会觉得很爽快。一望见大家传看着我画的漫画，在课堂上爆出笑声，就知道“啊，那边有人因为我的漫画笑了”，很开心。有时候甚至会被传到隔壁的班级，就觉得“原来我画的画这么有人气啊”。一直到最后被老师收走的时候，“啊，很厉害嘛，这也有别样的快感”。我曾经也有过这样的一段时期。

——　那是小学生时候的事吗？
渡边　大概是小学到初中1年纪的时候吧。可是没想到那时候居然会想去做个漫画家……呢，不过我也记不太清了。

——　那么来说说最近的事吧，在进入了动画界转了一圈之后有什么感想吗？比如说对业界的气氛什么的。
渡边　业界的气氛？

——　真是个黑洞洞的世界啊，或者很快乐的世界呢什么的。
渡边　有的事拼了命去做了然而脚下的支持突然就会崩溃。“嘛，能做到的尽量去努力，如果不能做也就算了”，基本上到了适当的时候就会收手，我是抱着这样的心情去看待的，如果这样的情况能够改变的话就好了吧。

——　具体什么地方会有“演出的工作还蛮有趣的唉”这样的实感呢？
渡边　我在最初的那家公司做的时候，摄出的工作是最让人手舞足蹈的（注1）。那个时候「勇者王GAOGAIGA」的米谷良知先生让我做介于演出和进行之间的工作（注2）。到了晚上，演出和米谷先生就会做些看上去超有意思的事情。他们会嚷着“哇，这里该怎么办？”，会喀嚓咔嚓地把赛璐璐画片剪下来贴上。看到这样的情景不由觉得非常有趣，“能像这样去做事也很好呢”。

——　觉得好像“如果动画能这么开心的去做就好了”？
渡边　嗯。“如果是以这样方式的话，就能做出动画来了吧”。我想，他们那时大概是很困很困，差不多快到放弃的边缘了才会那么慌慌忙忙的，但是看起来就是很有意思。他们工作的样子给我留下了非常深刻的印象。

首先是觉得这种拼命去做的场面很有意思，还有我还记得自己还是个进行的时候，演出一抽身，动画就会变得无趣起来，有过这样懊丧的回忆。我总是抱着“（问周围的人）有没有拼命地去做呀？”……这样的心情。第一次负责「妙手小厨师」演出的时候，把能够想得到的全部尽全力地去发挥了，结果因为第一回拼过了头，第二回反而变得软绵绵的没有力气了（注3）。

——　演出出道的好像是「妙手小厨师」的第56话吧？香港篇那里？
渡边　是的是的。第一回是「拉面决战」，还兼职了半个制作进行，自己考虑了制作队伍的人员分配。“怎么样？这下可是把现在能用的力量全部发挥出来了。全部哦。既然是全部……下次就不可能再这样了，到时候做烂了怎么办？哇！”，好像这样，第一回的配音结束后就失去自信了，烦恼着“呜哇，给大家添了麻烦了，我是不是该辞去演出的工作比较好哇？”。那时候是今川先生的话帮助了我，给了我继续向前的力量。如果不是这样的话，当初可能只有一回就结束了吧。因为如此，我对这第一回印象很深。
　　　
——　在种种的意义上「妙手小厨师」是不是成了有着深刻回忆的作品了呢？
渡边　对于我来说，不仅仅是「妙手小厨师」，任何一部作品都是如此。一定要说的话，在女性角色身上注入了许多心血。那个时候也是对主人公的母亲投入的最多，拼命地去检查了原画，“是这个角度！这里要演出这样的戏！”

「妙手小厨师」制作全程期间，我在分镜袋上画了小小的涂鸦，好像1格漫画那样的。结果好像还博得了不少的人气，“这个演出还真是喜欢做些傻事情”，好像被大家这么看待了。嗯，我一边想着用1格漫画逗人笑，一边又对1格画的表现力有兴趣。把两者和在一起的话，啊，不就成了分镜了吗？

最初以这种感觉去画分镜的是这之后的「黑色推销员」和「天才少爷」。其实在这之间还有其他许多作品。给TV画分镜的「黑色推销员」和「天才少爷」是头一回，这两个是同一时期做的。「妙手小厨师」完结后，我也辞去了一开始的那家公司的工作，“好像很闲嘛，那个「天才少爷」看上去倒是蛮有意思的”，就同时要来了「天才少爷」和「黑色推销员」这两头的工作，一下子忙得不可开交起来。

——　「黑色推销员」和「天才少爷」，对这两部哪边的印象更强烈一些呢？
渡边　哪边的印象都很深。我对「天才少爷」是一开始就很有兴趣了，是自己想做的作品。「黑色推销员」那边是因为监督是米谷良知先生的关系。监督是我的前辈，这样，“呜哇，这下可不是不能脱手了吗？”另外，最初在认识米谷先生的时候他完全没有教我任何关于演出的事，不过我这次却从身为「黑色推销员」监督的米谷先生那里学到了很多。所以，不管是「天才少爷」还是「黑色推销员」，我哪边都抽不开身，拼了命地去做了。不过我一旦这么讲的话，听上去就好像哪边都没有认真一样，所以就不说了吧（笑）。

——　对「天才少爷」感兴趣是因为兴趣是搞笑那一方面吗？
渡边　嗯，当然。不过在搞笑之前，我首先是想能够快乐地去工作。最初的「妙手小厨师」里有搞笑的内容，也有有型的地方，是部加入了各种元素的作品。在这之中果然是做搞笑的部分最开心了，这果然又是因为我喜欢逗别人笑的关系吧。嗯，我喜欢得到快乐，因为收到笑容而确认到了自己的存在。

——　回溯过去好像也参加了不少搞笑类作品的样子呢。
渡边　并没有特意针对这点过。做着不开心的工作很快就会厌恶起来，会想要更快乐地去做……会变成这样的状况吧。

——　在做演出的时候，有没有考虑过如果将来当上监督的话要这么去做呢？
渡边　嗯——如果想至少试着这么来一次看看，第一次以后又会想再来第二次，到第三次的时候已经停不下来了吧。监督的名字不是每周都要在OP里出现吗？而各话的演出，每个月大概有一次左右的机会吧，在也会片尾里唰的冒一下。为了自己将来不后悔地去做吧，我是这么轻松的来看待的。虽然没有努力地去想过要做出何种形式的作品，不过“一旦开始做了就谁也不会输”，我有这样的心理基础。

——　那么，终于要说到「晴天小猪」了，在当初拜托渡边先生来监督的时候就已经决定要以这样的路线动画了化吗？
渡边　相谈的时候是这么说的：有部叫「晴天小猪」的要动画化了，能不能拜托你呢？基调是有点奇怪的……我心里本来是这样想的：“只要能当监督的话，随便什么都可以啦！我做我做！”可是老是一直说个不停也不会有结果，就摆出好像很困惑的表情读着企划书，说：“哈……好像很困难呢”，“总之先做了再说吧”，然后就把原作和资料等等都带回了家，一看，“这啥啊？要把这样的做成动画？”嗯，结果是边抱着“动画化有点困难吧”的想法边去做的。这下，该怎么办好呢？可想问怎么办也没人能问，因为我是监督嘛……一开始是很迷惑的。在这样的状况下，我总结了以前制作的作品中得到的经验，并考虑了孩子们“想看到什么样的东西呢？”的问题，这认真思考的结果就是动画版的「晴天小猪」了。我自己没有小孩，关于到底要给孩子们看什么东西这点烦恼了很久，不过还是打算顺着自己的想法去搭线。

——　搭线是指？
渡边　一边想着这样的东西一般是不能让他们看见的吧，一边考虑着小孩子最想看的是这样的东西吧，就让他们看看，但是反过来，绝对不能朝这样的方向发展……我说的好像很抽象呢，要说清楚的话很困难。

——　有没有具体搭了线的地方呢？
渡边　有没有呢？一般来说，不能让孩子们看见肮脏东西的这种态度是大家都有的吧。那么，为什么那些不能被看见呢？为了不让孩子们看懂而隐藏起来，这种作法我不喜欢。我的准备是在只多一步就要过界的地方停下来，在这之前的都让他们好好看看吧。比如在就要涉及色色的题材，不好的内容、危险的事等等之前停下。然后好好的给出这是不好的、不能做的事的提示。如果要掩盖起来、像优等生一样的作法我是做不来的吧，我虽然尽量顺着这个意思去做了，但结果还是有些部分溢出来了。有时候会想自己是不是做过头了呢？

——　以孩子为前提的想法很新鲜呢。因为同时期的监督们总是把表现出自己的世界放在第一位。
渡边　压抑着自己来做事总是不好的吧，所以我比起压抑着自己的想法更注意要怀着快乐的心情，自然地去做。可是不时的也有“都来看着我！”这种情况发生。

——　在作品的这里那里冒出来（笑）。
渡边　是的。不过故意把不是自己的东西硬搬过来弄成好像是自己的样子这种事我是不做的。

——　那个，「晴天小猪」里好像有个NABESHIN的角色吧（注4）？
渡边　是的是的，是有这么个角色。

——　让那个角色登场是有什么打算的吗？
渡边　啊啊，就是单纯的想显摆。

——　显摆自己？
渡边　当然咯！无论是谁，不是都希望自己被众人瞩目吗？希望自己能被人追捧，我想这份心情无论何时都是有的吧。所以我就毫无保留的放出来了，一想到到时候会有怎么样的回应时就很愉快。不过，有回应是这么说的，比起真人还是动画里的形象比较可爱。切，明明两边都是我嘛。

——　渡边先生和NABESHIN的性格有什么区别吗？
渡边　还是蛮接近的。只是因为台词少和故事情节又没多大关系的原因，可能把我自己害羞腼腆的一面也表现出来了。如果能更加活跃一点就好了。我打算在下次的作品里也让他出来。

——　NABESHIN？
渡边　是。不过名字如果就这么照搬的话果然是不太好吧。至今为止我做过的作品其实也仓促的露过脸。

——　是这样的吗？在自己负责演出的部分？
渡边　是的。在「玩偶游戏」里让我拿到了机会，连声音也配了。嗯嗯，反正我就是个喜欢引人注目的人，使了法子尽量想出头一下（注5）。

——　矢玉小姐为什么会以那样的形象出现呢？
渡边　当计划尚在企画的阶段，大家都说随自己意思的去干吧。既然名字是「晴天小猪」，就打算稍微和真正的天气预报联系起来。东京电视台有一个名叫矢玉美由纪的看板播报员，一开始打算让她出场。可是后来和她见过面之后，发现她原来是一个成熟乖巧的人，如果就这么照原型搬上动画荧幕的话会很无趣的吧。如果在这里能够再那样一点、在那里能够这样一点就好了，这么一合计，就把这些想法付诸影像做出来了。
（注：矢玉美由纪，婚后更名为白石海夕希）

——　也就是说，那个角色继承的只有名字而已吗？
渡边　是这样的，我想性格和行为和原型是差了很远的吧。真正的矢玉小姐还说过“这虽然不是我，但是非常有趣”这样的话。只不过，经常被人指摘是「玩偶游戏」中的巴比特这个角色的延伸。嘛，硬要说的话，可能就是这样也说不定呢。为了让「晴天小猪」这部动画变得有意思起来，我因此希望能挤进相应的东西……
（注：巴比特就是《玩偶游戏》中那只既像兔子又像蝙蝠的小东西）

——　挤进？
渡边　必须得防止作品只有1话做得好，或者只是看上去还不错这样的情况发生……一边得注意着这方面一边回到原点，在这来来去去之间，我想要表现出起伏张弛和节奏来。为此目的而诞生的就是矢玉播报员。

——　矢玉小姐和则安他们住在同一个次元里吗？还是来自其他次元的人物？
渡边　请把她想象成处于电视和在电视机之前看动画的观众之间的人物。

——　那么，为什么途中又出来了个黑矢玉呢？
渡边　只是单纯的因为看矢玉小姐看的有点腻了。虽说有点腻了，但其实矢玉挺有人气的，就想安排个新角色。可是声优不能再往上加了，那么干脆就一人分饰两角吧。在机器人动画中也经常有这种事对吧，作为与正义的己方的反面而登场的角色……

——　就像“黑”化了一样。
渡边　没错，这个想法不是挺好的吗。「晴天小猪」到最后有很多猪，需要把它们的语言全部翻译过来。如果只有矢玉一个人的话是忙不过来的，有两个就没问题了。但是矢玉的粉丝间却陆陆续续的有“讨厌”、“哪里来的回哪边去”这样的发言。

——　粉丝们只喜欢性格好的矢玉小姐，不喜欢黑矢玉。
渡边　是的是的，说是“事到如今就别拿这种货色出来了”。不过我呢就很喜欢那双黑丝袜，她本身又担当了作品中酷酷的那一面，在我心中，她是一个成功的角色。

——　配音时是同时录音的吗？
渡边　这当然。配矢玉的渡边美佐小姐也很快就适应了。到了后来，渡边小姐还对我说：“下次再做个黄矢玉、绿矢玉、粉红矢玉，让她们都一起出来嘛”。这才刚放映了一会儿，就一下子有了五个矢玉，太过危险了吧（笑）。

——　刚才也出现过「玩偶游戏」的话题，这部动画和「晴天小猪」的联系在渡边先生的心中又是怎样的呢？
渡边　「玩偶游戏」正好是紧接着我在成为监督开始做「晴天小猪」之前的作品。因为是紧接着的，我想受到的影响也多少有一点吧。

——　搞笑动画史上有先有「小红帽恰恰」、然后有「玩偶游戏」，如今又有了「晴天小猪」，从这依次进化之中似乎基本能看到向着情绪化、高速化的方向发展的迹象呢。
渡边　似乎是这样呢。我个人在「玩偶游戏」之中只帮忙了1话，并没有怎么意识到。所以听到有人说「晴天小猪」的搞笑部分是从「玩偶游戏」那里拿来的多少有点不甘心呢。我本想让「晴天小猪」以与「玩偶游戏」不同的形式传达到孩子们的心里，如果什么都没有传达到的话，真是非常抱歉（笑）。

——　「天才少爷」期间，曾经和大地（丙太郎）先生一起共事过吗？
渡边　我在当「天才少爷」的演出的时候，大地先生是制作担当。他交流起来没障碍，有什么问题也能说得通，人很好。然后一段时间不见，“诶、成监督了！”，吓了一跳，同时又觉得不甘心。哎，不过是大地先生的话也很正常……

——　负责制作的大地先生反而抢在前头当上了监督了。
渡边　是啊，然后在开始制作「玩偶游戏」的时候，大地他很买我的帐，我也很高兴。他对于我来说，既是非常令人尊敬、靠得住的大哥，又是个很有意思的朋友。

——　「浦安铁筋家族」您也参加了吧？
渡边　帮忙做了两话的分镜。大地他说：“我这边有很对小渡你的胃口的东西哟”，结果那东西就是便便！（笑），切大便的分镜连续切了两话，哈……

——　大便专门（笑）？
渡边　我为什么留给人家大便专门的印象呢？这到底是好是坏呢？嘛，我自己的确是不讨厌大便啦（笑）。不过那时正好比较忙，切出来的分镜头有点软趴趴的。后来看片子的时候却变得非常有意思起来，真不愧是大地先生呢。

——　那时正在做「晴天小猪」当中吗？
渡边　正当中。按照进程正好是在画「晴天小猪」的分镜的正当中。

——　再回到「晴天小猪」这边来，这部作品的节拍要维持一致想必是很困难的吧？
渡边　一开始本来是说好做26话的。我想“26话啊，那么就全力去做这26话吧，就算死也要做好这26话”，然后就在做到20话左右濒临垂死边缘的时候出来了延长放映的决定，“哇，这下该怎么好？已经没东西可讲了，完全没法可想了”。这个时候周围的演出们伸了一把手，帮了我的忙。

虽然忙是帮到了，但还是在到了50话左右的地方看见了底，嗯。只不过，虽说已经到了限界，那时因为看到演出好像很快乐地在做他的工作，我这边也不由地生出一股不甘示弱的心思，抱着“我也来做个什么”的想法，做了音乐剧的那一话（注6）。离最终话还有4话的时候，我在一定程度上考虑了下情节结构，就这样好不容易撑到了61话，如果这时候又决定要延长的话，我说不定就会这么降板吧。61话已经是肉体上的极限了。

——　「晴天小猪」中有不少合成影像呢。
渡边　啊啊，是是是，没错，一般是不会有这些的吧……倒不如说，也不会让你做。这都多亏了影像编辑的宗和（洋史）在很大程度上都顺着我们的意思来，有不少都随便我们去做了。

——　影像合成的具体是怎样的情况？
渡边　有各种各样的情况。有的是把电脑作出来的图像和普通的赛璐璐画合成在一起，也有的是将文字通过影像编辑动起来再合成，总之是想尽了一切的法子，能用影像编辑的地方全都用上了。

未经允许，我就把自己的电脑和影像编辑室的影像资料接在了一起。一边在编辑室里剪辑，一边用电脑画画。那种把想到的东西随即化成映像的快感我无法忘怀，停也停不下来了。

——　越做越忘我了。
渡边　越来越忘我，尤其是那个预告。这预告可厉害了，完全没有打算把下周要发生什么告诉观众嘛（笑）。总之自己能高兴就好了嘛，考虑的也全都是要怎么在30秒内协同旁白不让观众产生距离感而退缩。结果每一周的工作现场就变成了只要没有我在做影像编辑的话，就没人做预告的情况了。

——　电脑用的是Macintosh吗？
渡边　是，用的是Mac的PowerBook。

——　啊，也就是说用PowerBook来……
渡边　带着它进影像编辑室，咔叽咔叽地把影像剪接起来。手下敲着键盘，手写板搁在一边，看着编码渐渐伸长，画出来的东西当场就能化成影像动起来。没办法动起来的部分就通过PowerBook的编辑软件将影像合成。如此强调临场感的制作方法是不可能三两下就完事的吧，诞生了许多愉快的回忆。多亏了如此，本篇的影像编辑大约需要1个小时左右的时间，而单单一个预告却要花费4个小时左右（笑）。

——　啊哈哈哈哈。
渡边　若是一般场合早就已经惹人家生气了吧。一旦考虑到工作室的费用就不可能让我这么去做，所以我非常感激容忍了我的所作所为的现场。大概不会有第二次这样的机会了吧。不过，我还想再这么尝试一次。

——　「晴天小猪」对于您自身来说是不是感觉已经使出了浑身的解数了呢？
渡边　是这样的吧。可是，如果要说已经使出了浑身解数了的话，一旦下一个瞬间的情景在脑海中浮现，我就忍不住想再多干一点。只不过对于「晴天小猪」已经不可能了吧，我也想让其它的作品活动起来。如果今后决定要做「晴天小猪2」的话，我这里是可有自己没这个本事的自信的哟，不过我还想继续干下去。

——　接下来要问的问题听上去可能有点奇怪，看了「晴天小猪」之后，感觉和大地先生的作品很接近，都是阿宅会喜欢的，可是要怎么说呢，本身又不是非常宅……
渡边　啊啊，原来如此。

——　比如和子老师、矢玉小姐都是宅向的吧……？
渡边　是这样的吧。

——　但是又不会给人以“制作人是宅”这样的感觉，这里有一种难以言喻的美味。
渡边　就像一开始我说过的那样，这大概是因为我不是“动画本命”的类型吧。虽然不是阿宅，但对作品的趣味追根究底的话就会诞生那样的作品吧。我想大地先生他应该也不是宅，纯粹只是对很多东西都抱有兴趣罢了，然后把这许多兴趣其中的一环化成了动画。

——　刚才也有提到过女性角色的话题。打个比方，在美少女动画中有好似“那个叫什么什么的女主角是我的嫁！”、把自己的兴趣想法注入作品之中的制作方法。渡边先生在描绘女主角时是保持着怎样的距离的呢？
渡边　这当然是既有自己憧憬的对象，也有供自己娱乐的角色。但是虽然是由着我的性子来，做出来的也不过是动画角色而已。

——　不会加入太多的个人感情。
渡边　就是这么回事。哎，不过矢玉小姐可是确有其人的呢，我这边也掺入了感情，要说的话，我从「妙手小厨师」开始就对声优有兴趣了。但是我绝对不会在背后偷偷摸摸地去纠缠人家，而是保持一段距离，从远处憧憬着对方。可如果太拘泥的话又会看不清幕后的情况吧？那样的话梦不就会消失了吗？很寂寞的。还是站在云层上面往下看，这样会比较好。

——　这是对动画角色吗？
渡边　大概是对自己憧憬的对象吧，嗯。在这层意思上，自然而然地便不会投入太多的感情了吧。

——　这么问可能有些失礼，渡边先生还是单身吗？
渡边　是单身。这问题的确失礼呢，嗯。

——　对不起。
渡边　不过，我喜欢女性（笑）。

——　最终回之后好像「晴天小猪」的粉丝们都聚了一下，造成了大盛况呢。
渡边　好像成为了件了不得的事呢。一共是两天一夜，跟旅馆借来了一个楼层闹了一晚上。来了70个人，再加上制作人员也来了不少总共有90人吧。从大白天开始一直闹到第二天的早上。负责音乐的增田（俊郎）先生搞了个迷你音乐会，配上了动画中没有用上的赛璐璐画，还有粉丝们企划的节目，是个特别热闹的活动。

——　粉丝和制作方共聚玩闹的情形意外的很少见呢。
渡边　要说厉害的确是很厉害呢。是我先提议的，我在自己的主页上写下了“来闹一场吧”的发言，本来的预想是只要来10个20个左右的人就好了，不知不觉就窜到了70名。哇，这下可怎么办？叫到了70个人的话，光是唱唱歌喝喝饮料就太对不起人家了，于是就决定做成活动。

在我心中粉丝们占了很大的份量。本来是不想提到阴郁的话题的，不过在做「晴天小猪」的时候发生了口袋妖怪的事件，从那以后，制作上各方各面都变得困难起来（注7），对于从事动画工作的我来说，那是一个稍微有点紧迫的时期。被告知了如拍子打太快了的话可不行，像哒哒哒那样的快节奏不能通过，情绪强烈过激的不准做等等的话。“我真没用。我是不是不是做动画的料儿啊？”，曾经这么想过。就在那个时候，是粉丝们的声音支持了我。“如今的我之所以能够站在这里多亏了粉丝的支持”，我是抱着这样的想法来珍视粉丝们的。而且我是个才做了一部动画的监督，粉丝也不多，好好珍视他们的话应该没什么关系吧。然后不知不觉之间粉丝不断增加，现在想不重视他们也不行了吧（笑）。

——　（笑）。
渡边　我衷心希望自己永远是能和粉丝们一起同步共行的渡边慎一（笑），大概就是这种心情吧。

——　「晴天小猪」的最终话多少有些沉重呢。
渡边　那一话的目的是为了让「晴天小猪」避免成为一部单纯的搞笑动画。嘛，要保持固有张力的话不把搞笑的东西贯彻到底是不行的吧，全篇几乎也都是在搞笑。可是「晴天小猪」里其实加入了各色元素，不只是有快乐的部分，也有稍微有些伤感的、能引导孩子们往好的方向去的部分。没有止步于单纯的搞笑有趣，而是想问问为什么会快乐呢？想往下发掘出好似快乐的本质那样的东西。而产生要表现出这个内容的讲故事的想法，是在离最终回还有4话左右的时候。那之前都没有空暇来这么做，可是这个意思是我一直想在「晴天小猪」中表现出来的。所以最后能抱着这份心情去做真的太好了。只不过对那些只追求搞笑部分的人们就有点对不起了。我当时是这么认真考虑这件事的。

——　是很重要的事。
渡边　但是，我有时也想是不是有些做过头了呢？气氛稍稍有点太了重吧？是不是自我意识太浓了啊？等等。但是已经把想说的话全都说出来了，所以这样就好了吧。

——　「晴天小猪」给人以非常健康的感觉呢。身边有着父亲和母亲，过着健康完整的人生，整体气氛从某种意义上来说给人的感觉相当舒服呢。
渡边　是吧是吧，虽然说过做过这样和那样的事，但它可是部健康向上的动画呢。现实中如果也有「晴天小猪」中那样的环境、那样的家庭就好了。这是我一直想表达的，不过哎呀哎呀，真的感觉很健康吗？

——　我认为很健康哦，整体的气氛、感觉等等。
渡边　嗯嗯嗯，虽然也有描写卑鄙下流的桥段，但基本上都是抱着舒服愉快的心情去写的，就算当中生出了恶意来我想这也是自然而然的一部分，是很现实的，从这层意思上来讲，健康这个评价也许真的不错呢。如果我自己要结婚的话，也想组成一个那样的家庭呢，嗯。

——　接下来我想问问渡边先生关于动画制作全局上的意见。在还在画分镜的阶段有没有焦灼的感觉呢？
渡边　嗯嗯，不只是在分镜的时候，无论是在演出还是其它的部分，一旦想到了什么马上就想实行看看。因为这样，事先并不知道到时候某个环节会发生什么事，到最后完成的东西往往和当初设想的完全不一样。我平时都是这么处理的吧，那种一开始就计算好全局、然后根据安排好的步骤逐一照搬的制作方式不是我的风格呢。一旦有什么灵感不是忍不住就想马上试着做做看吗？而且把东西都藏得太久是会腐烂掉的。总之我是有什么就马上去做什么，对能允许我这么做的制作现场也非常感激。这就是我的做法。

——　回顾至今为止的演出人生，有没有印象深刻的单集呢？
渡边　嗯……这问题很难回答呢。刚才提过的「妙手小厨师」中最初经手的那一话因为是拼了命去做的所以印象很深。然后是「（黄金勇者）Goldra」的第37话吧（注8），「（勇者警察）J-Decker」和「Goldra」都是和掺入了大量搞笑元素的机器人动画，其中做的最好的我以为是37话，在目前所完成的动画中，这一话的完成度相当高。还有就是「晴天小猪」的第1话我也很宝贝，也包括最终回。

——　有什么人生格言可以分享呢？
渡边　人生的格言吗……听上去好帅气呢。

——　好像座右铭啊什么的。
渡边　我是没有那么有型的可以拿出来啦，不过「想做就做」这句可以算是吧。并不是说有什么不喜欢做的就不去做，只是如果想做而没有去做的话事后一定会后悔的。只要常常把想做的事记在心里的话，总有一天会成功的，所以经常记挂着会比较好。不要放弃和逃避。这话听上去并不怎么帅气吧？嘛，今后一有什么想要做的我也会马上去做，只要是想做的事，无论拖上多少年也一定会贯彻到底。嗯，我会以这样的姿态继续活跃下去的，请大家多多支持。

——　现在正在为下一部的动画作准备吗？
渡边　是呢，下一部是想尝试一下的作品，能有这个机会我很高兴。到时候请大家尽情享受。非常感谢。

（1998年10月14日　东京·涉谷·Anna Miller's内）
（注：Anna Miller's是一家以美式和宾州德式料理以及西点为特色的连锁餐厅）


【NOTE】
（注1） 所谓摄出的工作，即在将上好色的赛璐璐原画及背景交去摄影之前做的最后检查，是动画制作过程中的一步。

（注2） 米谷良知，现在的名字记为「米たにヨシトモ」。和今川泰宏一起是对渡边先生有着深远影响的监督。

（注3） 渡边先生以「妙手小厨师」的第56话「决战！以拉面定胜负！白汤对黑汤」演出出道 1988年11月17日播出。

（注4） 「晴天小猪」中的NABESHIN是则安的朋友，发型和渡边先生很像。「NABESHIN」是渡边监督中学时代的昵称，现在他的粉丝们也用这个名字来称呼他。

（注5） 「玩偶游戏」中渡边先生配了音的是第27话「同情心拿钱来换」（同情もしてカネかして）。这集由他本人负责演出，配的是以他自身为原型的杀手慎一。外型和打扮都和他本人非常相近。是粉丝的话不可错过。

（注6） 「晴天小猪」第57话的B部分「大声喊出“Ahahah”!来演音乐剧」（あぁ絶叫! ミュージカル話）。先定下了剧情中所使用的音乐，以音乐为基础和着节拍再画出分镜、写好台词，与一般的动画作法正好背道而驰。

（注7） 在观看了1997年12月播出的「口袋妖怪」第38话「电脑战士3D龙」（でんのうせんしポリゴン）后，有超过700名以上的孩童同时出现了身体不适的反应。以这个事件为导火线，电视动画的表现形式被多方面地限制了。

（注8） 「黄金勇者」的第37话「永别了——黄金勇者」（さらば黄金勇者－レジェンドラよ、永遠に－）。


【渡边慎一 主要作品列表】
1988　TV「妙手小厨师」（演出·制作进行）
1990　TV「藤子不二雄Ⓐ作品集　黑色推销员」（演出·分镜）
1991　TV「少年芦边」（演出）
1992　TV「藤子不二雄Ⓐ作品集　流浪少年」（演出·分镜）
1993　TV「恐龙联盟」（演出·分镜）