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2025
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05
09
2009


说实话,我会去看这片完全是因为高桥夏子。然后这片用实实在在的教训告诉了我,为了编剧去看动画很不靠谱,更何况是一部改编动画。

这集其实故事还不错,但是人物只要一开口说话我就厌烦,blahblahblah……说够了没有?这动画究竟要讲什么说清楚了没有?除了脸以外你们还有什么说出来了没有?发展也是前不着村后不着店的,看设定还算有意思,但这设定的潜力在动画里一点点就被无聊的角色和苍白的展开给消磨掉了。到目前为止我最喜欢的居然是两个不会说话的角色,对,就是那个人偶和美人鱼,不过看来她们和故事中心基本没什么联系。没有台词的角色居然比有台词的角色来得有意思,对一部以角色为卖点的动画/漫画来说,实在是很糟糕的事。另外作者的幽默感也很奇怪,前两集的单目鱼就算了,再次把花菜那个梗拿出来一点也不好笑。

不过浪川大辅真的是个好声优,最后米卡杰用他的声音对泰德的告白稍稍有点打动了我。不过我已经过了为了一个声优而看片的心境(除了肉丝),再见了米卡杰、泰德,07-GHOST、我们就从此告别吧~!
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05
09
2009


这部动画真的惊到我了。在我因为第1、第2集而狂笑不已的时候,完全没有想到之后还会为同一部动画落泪……这有点像银魂,但和银魂用长短篇交换不同,战国BASARA的处理和转折一脉相承,让人自然而然地就随着剧中的人物和剧情而动容……

浅井长政、本多忠胜,这两位都是为了贯彻自己的忠义战斗到最后一刻,而其他人又何尝不是呢?战国风姿,男儿血泪。还是s1的一位同学说得好,“痛快的喜, 尽情的悲, 这才是爽快的大香蕉”。

现在好像只有下集预告才能让人稍微轻松一下了……orz
05
07
2009 S1 ppg
动画「铁腕巴迪DECODE」是由年轻气锐的原画师りょーちも(本名 泽良辅)担当人设和总作画监督的作品。现在在第二季放映之前,就让终于将这部名作动画化的资深监督赤根和树来讲述一下动画制作的乐趣吧。在这部集结了优秀作画、演出人员的动画里,赤根监督究竟看到了什么呢?

赤根和树
1962年3月24日于大阪县出生。在接手了一系列SUNRISE动画的分镜和演出的工作后,由「天空之艾斯嘉科尼」(96年)首次担当监督出道。其后原作/监督的作品有「ジーンシャフト(Geneshaft)」(01)、「ヒートガイジェイ(Heat Guy-J)」(02),以及「诺因 到另一个你的身边去(noein)」(05)。

りょーちも的画是内行所喜欢的日式原画正统派

——前一期的animage original里,我们采访了担当人设和总作画监督的りょーちも。现在第一季已经完结,您对他的工作是怎么评价的呢?

赤根 我原本就很喜欢りょーちも的画了,所以这次虽然已经有了原作的人物原案,我还是让他来设计了一下人物看看。不过りょーちも的人设并没有用记号把特征标出来,所以一下子很难把握呢。这也许是受了如松本宪生、岸田隆宏这些原画师的影响也说不定,他的画是内行和专业人士所感兴趣和喜欢看的,而我也想让这种味道的画出现在TV动画中。

——りょーちも在年轻一辈的原画师中也是相当特异的存在吧?
赤根 画风个性有趣的年轻原画师其实大有人在,只是尚不为人所知罢了。对比20年前的动画,如今的画风种类、领域已经被拓宽了许多。由剧画的写实风到简单夸张的画风,这当中不是变化了很多了么?在我看来,如今大多数的原画师设都把重点放在发掘人物的内心和个性上,在这一点上,りょーちも的画稍有不同。

不过这并不代表他的人设就很特殊了。这么说吧,他是在由旧东映时代继承下来的日式动画独有的画风里加入了现代化的元素,而我也想制作包含了这种元素和画风的动画。幸运的是,这次「铁腕巴迪」的原作结城正美先生对动画行业知之甚细,也对我做动画的衷意表示了理解。他很大度地包容了我们的任性,放手让我们自由的去做我们想做的动画。

由新老原画师的竞争而诞生的作品

赤根 打个实际点的比方,原画师就像是动画业界这个舞台上的演员;如果演员不发光发热的话,整个业界也不会生辉。因此我才会在制作「铁腕巴迪」这部动画的过程中注入“发掘新星☆原画师”的想法,对りょーちも说了“就由你来打头阵吧,请努力”这样的话。

正是有了这样的想法,我才结识了像山下清吾和江畑谅真这些志同道合、优秀年轻的原画师。江畑君在第一话里有一场阿勉和早宫边说边从楼梯上走下来的戏,他画出了表情非常丰富的动画。所以在这次的第二季里,我准备让他担任作画监督。另一方面,山下君负责了第1话和基加的战斗、第9话巴迪和温缇奴的战斗以及ed的作画。他独特的构图和巧妙的时点做出了非常有意思的动画来呢。另外这两位的作画并不是只在纸上画画就结束了,之后还在电脑上用软件做了构图和动作的检查,这点也有很意思呢。同样的方法虽然りょーちも也有在用,不过我看到他们这么做的时候不禁想“不愧是新时代的原画师啊”,非常有意思同时也受了很大的刺激呢(笑)。

——山下和江畑这两位都是りょーちも介绍的吧?
赤根  是的,是りょーちも叫他们来的。我刚做完前一部动画「诺因 到另一个你的身边去」的时候虽然和他们见过面,实际一起工作这还是第一次,总之山下君和江畑君做出来的东西都很秀逸呢。另一方面,在近处看到年轻一代的原画师的工作后,松本先生和岸田先生他们也加入了制作,这给年轻的作画阵容也带来了很大的刺激。

——松本先生担当了第12话的作画监督吧。
赤根  他原本就是りょーちも的老师,再加上这次是りょーちも第一次人设,我就跟他说了“请您一定要过来帮忙……”(笑)。而跟松本先生一起担当作监的仁保知行,又是一位构图很厉害的年轻原画师呢。第12话有一半的构图都是仁保君画的。我检查的时候,对他说了“仁保君,这里是不是有点怪啊?改一下吧”这样严苛的话,但松本先生却在一边对我说“这帮年轻人很厉害呢”(笑)。在旁边看着他们互相交换意见也很有趣呢。12话最后是由仁保君构图、松本先生则专心作画,这样来完成的,他们的合作把12话的戏带上了高潮。对角色的理解也非常彻底,作画的工程中不断提出了各种各样的意见……总之最后完成了非常精彩的戏。其实「巴迪」原本是想做成动作片的,而我本人也是这么期望的,可是故事情节里却没有多少动作戏(笑)。但是,12话的戏却需要高难度的场面,把这一话交给松本先生来做真的是太好了。然后这位松本先生所画出来的场面又让年轻的原画师们受了很大的刺激。りょーちも拿着原画,好像要把它吃下去消化似的不知看了多少遍(笑)。所以说,如果没有这种年轻一代和中流砥柱的原画师互相刺激、互相帮助的制作环境的话,是做不出「巴迪」这部动画来的。

「巴迪」是难度颇高的动画

——赤根监督的前一部作品「诺因」是结城正美先生也相当认同、非常有创意的作品呢。
赤根  但是突然要我做一部像「诺因」那样的动画是做不出来的。那是我经过「ジーンシャフト(Geneshaft)」、「ヒートガイジェイ(Heat Guy-J)」这两部动画、整理并集中了制作环境和工作人员,才好不容易做出来的作品。期间一步一步地走来经过了数年的时间呢。而「巴迪」这部动画的主创人员也是继承自「诺因」,首先就是りょーちも,另外比如系列构成的大野木宽、美术监督佐藤豪志也都是我长年合作的伙伴,我很信赖他们的能力。

——不过就算りょーちも参与过「诺因」的制作,一下子提拔他当人设和总作监还是相当大的升迁吧。
赤根  其实一开始我也很犹豫(笑)。但是后来又想“「巴迪」的话大概不要紧吧……”如果这是原创企画的话,反而会给人设带来多余的压力也说不定。这次的作品有漫画原作的画风可以参考,一旦有什么搞不清楚只要参照原作就好了嘛。不过也许正因为这样,りょーちも才更加自由地做出了自己的人设也说不定(笑)。但是看到人设上色后的高完成度后,我已经很满足了。他的人设中既有原作的风味,也表现出了他自己的个性,把这两点很好的融合在了一起,这点也很让人惊讶呢。如果他下次要做原创动画的人设的话,这次的经历一定会有所帮助的。他的人设空间确实被拓展了,现在也在不断的进化当中。

——改编动画就算改变了原作的画风也没关系,是这样吧?
赤根  这也要看情形…… 虽然是有点历史的例子了,但「虎之面」的动画画风不是和原作完全不一样吗?(笑)「魔投手」也是另外一个例子。根据这两部将原作改编的方法,不是就能把动画特有的精力表现出来了么?
(注:「虎之面」和「魔投手」均为梶原一騎原作的运动漫画,前者分别于69年、81年,后者于73年被改编为动画)

——巴迪的动作场面肯定很漂亮的吧?
赤根  动画要表现人对人、肉对肉的战斗是很困难的呢(笑)。既没有光线兵器也不用导弹,也没有让角色飞起来的打算。企画刚开始的时候因为担心这个还特意准备了退一步的方案,打算在巴迪的战斗中加入飞行道具的设计,可是在和出浏裕先生(创意总监)商量的时候他却说「巴迪是不会用任何一样飞行道具的」,非常果断地就拒绝了(笑)。如果不在剧本初期就决定好打斗的设计和间隔的话,是无法做出后来的对人格斗的场面来的哦。

——也就是说,难度很高对吧?
赤根  是很难呢……但是我就把这部分都交给了年轻的原画师,全靠他们才做出了超出分镜以上的张力和热度,画出了让人觉得马力全开的场面来呢。

——战斗场面基本都交给了年轻人吗?
赤根  如果一个镜头不画大量的原画的话,是看不出动作的效果来的,对原画师来说这是对体力的考验(笑)。同时,直觉和爆发力也很必要。另一方面,也不是只交给了年轻人,老一辈的原画师也通过积累至今的经验以及个人的灵感而表现出了120%的动作场面,松本先生和岸田先生就是如此。他们的原画真的非常精彩。

——那么,看了松本先生和岸田先生画出来的动作戏,年轻人们又受到刺激了吧……
赤根  当然了,那些做出来的动画年轻人们简直就是流着口水看完的(笑)。不过松本先生和岸田先生看了他们的作画好像也受了不错的刺激了呢,说“可恶、小伙子们体力就是好啊”(笑)。我在一旁听到这样的对话真的很开心呢。这就是TV动画的魅力了。有着世代之间的竞争火花,也有着演出之间的辩驳……不断的重复往返,能试着做出各种各样的尝试呢。

日本动画至今还在探索它的道路

——说起来,赤根监督有没有想过去做剧场版动画?
赤根  嗯……考虑到自己的年龄的话,去做剧场版也许会比较轻松呢(笑)。做TV动画每一集都好像要尽全力跑一次50米短跑一样,不断的重复这样的过程(笑)。而剧场版呢,则好像42.195公里的马拉松,途中放慢速度走一走休息一下也是可以的……(笑)。啊,我开玩笑的啦。剧场版动画因为是一次定胜负,所以不允许一点点失误,需要很坚强的神经。不过正因为失误不被原谅,挑战剧场版也很幸苦呢。按照过去成功的路线来做就不会失败,有了这种想法后就不能随意施展,有时候也会造成走不出去的困境呢。

——这对赤根监督来说是很无趣的吧。
赤根  除此之外,我认为动画的基本媒体还是TV。这有好的一面,也有不好的一面……就因为这样,日本动画到现在还没有一条坚定的道路。迪斯尼动画每次出一部新作,在完成的同时就已经变成过去时了。但是,日式动画却还在成长中,因为它借助的正是一个“有生命”的媒体。这是我的一点浅薄的意见。
我们那一代既有富野由悠季的动画也看宫崎骏的动画,那个时候实写和动画之间没有间隔,漫画和动画之间也没有间隙。可以说那是一个感觉到事物的无限的可能性的时代。那时富野先生在虫制作、宫崎先生在东映,这两边都试图确立初期的日式动画的路线,而我也认为他们是那个时代中为数不多的成功者。不过看他们的动画的时候不由地想,“可不可以做出有更加有趣的东西呢”、“这里说不定用正相反的想法也不错吧”。我想我们这一代是抱有这些想法才进入业界的。正因为这样,现在还没有找到到底要怎么做动画的唯一答案。所以在我看来,现在那些加入了尝试加入实验性的东西结果不评、但还是很努力的动画其实非常有意思呢。从中可以发现“新一代动画路线中没有的东西”。

——每做一部新的动画就是一种探索吧。
赤根  没错没错。也许这条路是没有终点的马拉松也说不定呢,我也有被恐惧席卷全身的时候(笑)。但是,在奔跑的过程中,我遇见了りょーちも、山下君这些年轻人,也受到了经验老道的创作者们的支持。我想把「巴迪」做成大家都能开开心心一起做的作品。说到底,创造让他们能够充分展现、享受自己的才能的制作环境才是监督最重要的责任。

——赤根监督是个把自己放在严苛的环境下才能感受到生存的意义的人呢。
赤根  才没有那回事呢(笑)。每次每次,我都觉得累的不得了。

——但是作品完成后,一定会觉得这是个“很快乐的制作环境”的吧。
赤根  是这样的吧。每次一做完一部动画,就会立即把当时的辛苦抛在脑后(笑),只记得开心的部分了。不过如果不这样的话,不是又不想做下一部的作品了吗?一想到还要再次踏入那个地狱,一定会害怕的不敢再做动画了吧(笑)。看来有健忘症的自己和动画的世界很合得来呢(笑)。

——很期待「铁腕巴迪DECODE:02」的播出。非常感谢您今天接受采访。

(2008.10.28)
原载于animage orginal vol.02(アニメージュオリジナル 08.DEC)
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2009 第一次月结~~~

嗯,说是4月小结但我写这篇的时候已经看了不少5月的内容了。老实说我看的动画比较少,目前在写日志的基本就是在追的全部了,其他比如「夏之岚」、「你好安妮」等评价不错的动画都没有时间看。本来写日志时也不觉得怎么样,只是到了总结的时候才发现自己看到的东西实在很贫乏呢~ 嘛,下次再尝试看一下各种各样不同风格的动画吧~

#36 游魂 -Kiss on my Deity-
#35 地下城与勇士 阿拉德战记
#34 龙珠 改
#33 初恋限定
#32 每日妈妈
#31 卡拉蒂的每日笑话
#30 神曲奏界Polyphonica crimson
#29 Tears to Tiara 花冠之泪

没看,不予置评

#28 陀螺战士
据说意外的很好看,没看过,不做评价。

#27 旋风管家 第二季
没看第一季,自然也不会看第二季。

#26 天国少女
被s1的某前辈戏称为“摧花少女”~ 老牌少女漫画家树夏实的老漫画,我很奇怪完结这么久了的东西居然还会被动画化,Lala 有空做这个的企画的话不如考虑一下「辉夜姬」或者「银色勇者」的动画化怎么样?说起来渡边祥智老师的「对面的对面」一度有幸动画化过,不过只是漫画附送的特典,真希望能看到正式的动画啊……
你说“摧花少女”?原作没什么兴趣,动画自然也提不起劲儿来咯。

#25 女皇之刃
第一集我是直接拉进度条看的,有几个画面好猎奇好重口啊……对不起,我底线薄承受不住……orz
说起来这部当初的宣传语倒是很老实呢,说是“展现各种乳量的大姐姐的魅力”什么的~
弃片。

#24 极上 超激人气委员长
这部其实有几个我蛮在意的制作人员在,不过第一集打开一看到是3D人物建模我就毫不犹豫地把文件请去了回收站。弃片。

#23 宝石宠物
这部可是有彩夏妹妹吔~ 于是我特地去看了第一话。彩夏妹妹一如既往的可爱到打滚呢~ 这片虽然有点意思,不过很明显是面向低龄的幼女动画,和我的波长不合呢……彩夏妹妹对不起了!> <

#22 料理偶像!卷心!菜!
被中嶋敦子吸引去看了第一话,最后几分钟的超作画实在太惊人了!我一向对一笑露出一口大牙的loli 萌不起来,妆如果没有化那么浓的话也许还会可爱点。
弃片。不过因为第一集给我的冲击太大以至于我最近一直都在做蛋包饭,所以其实还是有些用处的?

#21 机巧魔神
男主那撮卷卷的前发很有爱~ 我对这片的感想就到此而止了orz
弃片。

#20 贱猫小叽的幸福生活 第二季
第一季看过几集,有点甜过头了,太萌反而有些不自在。第一季没看完第二季自然也没看。
嗯,还是漫画看着舒服呢~

#19 战场的女武神
这动画我每集都是等着看改图和吐槽的呀~ 实际动画反而没什么兴趣,看吐槽估计也比不上改图来的有意思。

#18 真魔神 冲击!Z篇
正太甲儿意外的很可爱 O_O 不过我对这片的印象也只限于截图而已,主要是今川泰宏当年的魔法提琴手给我的打击太大了…… 等完结以后再看看有没有重拾的必要。

#17 你好 安妮
因为前两季的「悲惨世界 少女珂赛特」对世界名著剧场印象非常好,本来是打算追这部的,但新番一下子看得太多,也没有找到什么好的字幕组不知不觉就把这部落在脑后了,现在只有看psgels 的blog 来享受其中的乐趣了。

# 16 K-On!
几乎是一瞬间就席卷了大江南北三岸四地的动画,我现在用的桌面也是澪呢~ 不过其实动画正片一集也没看过……
说起来京都动画我还真没看过几部,上两季的CLANNAD 和AS篇看上去很不错的样子,磁盘有空闲的话就去补一下吧。至于K-On!么,到时候去看一下作画mad 应该就差不多了吧(茶)

#15 夏之岚
我最近才意识到,除了幽白的几个ed 和绝望老师的op,我好像从没看过新房的一部动画。夏之岚则是连op 都没看过,唔唔,在看这部之前还是先把玛利亚狂热补一下再说。

#14 咲
为了田中宏纪的op 去看了这片才发现,这原来是百合动画啊!O_O
声优阵容很强大,内容也颇有趣,不过这季比这有趣的片子要多得多,麻将少女的设定没有摸到我的兴奋点,放弃。

#13 香格里拉
这部本来是我这季最期待的5甲之一,结果一上来第一张画面就给我崩了 = =
女主也太大众脸了,还是okama比较萌呢~

我对大野木宽也说不上有多少好感,巴迪DECODE:02虽然是我这几年来看过的最好的动画,但这厮负责总编剧的第一季无聊透了,第二季会如此精彩还得多亏了另一位系列构成水上清资。不过老实说大野木宽给DECODE:02 写的几话剧本总体还是蛮出色的,可是香格里拉的背景设定本来就不讨喜,实际看到第一集后更加失望。
弃片。

……虽然想这么说,不过第5话据说很不错,而且作画中还出现了田中宏纪的名字。嗯,等完结后再找感兴趣的名字挑几集出来看看吧。

#12 Guin Saga 豹头王传说
这部经常让我不知道怎么吐槽才好,明明是那么有史诗感的背景,植松伸夫的音乐也是荡气回肠,可动画有一些细节实在叫人脱力,有时候我真想从椅子上跳起来说:“这是搞笑片吧?”
很可惜,不是。再加上听说作者抛弃认真写作的念头而去鼓捣公式搅基还大呼什么“这就是正史”,我毅然地放弃这片子。

#11 07-GHOST
4月番最期待的5甲之一,高桥夏子在再造人卡夏里给我的印象异常美妙,然而动画第一集就扑面而来的那股闪亮亮飘飘然的腐味让我实实在在地呛了一口,分镜也有问题。接下来的第2、第3话虽然不错,但第4话又再次触到了我的下线。在考虑怎么把故事讲好之前,先想想怎么把中心端正一下吧,泰德和米卡杰的牵绊是我最近看过最天真的关系了,有的男人也许是头脑简单,但头脑简单并不代表了浅薄,以单纯的女性视点去代入、揣测男性角色实在是太yy了,就是男孩也不行!。

再看一集,如果第5话还不行的话07-GHOST 就是我值得纪念的第一部弃写日志的动画了,咔咔~!

#10 天国餐馆 - (7.50/10)
这部动画三集下来给人的感觉很舒服,不过加瀬充子的口味好像一直都是这么波澜不惊的,她监督的几部动画音乐的品味都差不多,稍微有点太平淡了呢~ 虽然说白开水也有白开水的味道,但这可是意大利餐馆呢,稍微加点香料,或者让意式清汤的醇厚口感慢慢沉淀下来也不会错吧,毕竟男人是要越老才越有味道口牙~

#9 玛丽&伽利 - (8/10)
这部出的好快啊,我每次刚刚做完一集的字幕,睡眼迷糊地到图书馆一刷,……新的一话又出来了…… 明明和其他动画一样都是一周一话的说!唔唔,自己做字幕的时候就知道这工作有多么辛苦了,幸好到目前为止没什么吹毛求疵的伸手党……

虽然是只有5分钟的动画,但是非常有意思呢~ 制作上有许多毫不顾忌传统的创意和演出,每个角色也都很讨人喜欢。尽管谐音的冷笑话有一大堆,但动画把笑点和吐槽抓得很好,是结合了多种元素和创意设计的动画,长短只有5分钟看着也不累。

对这部有兴趣的请点这里 第0-5话的字幕发布 内挂
以后的字幕也会上传至射手网,每周六想起来就去那里搜一下吧,如果我没有偷懒的话新的字幕就应该出来了。

#8 战国BASARA - (8/10)
第1、第2话太赞了~!好久都没笑到这么爽快了呢~ 真田vs伊达、武田vs北条等几场打戏也很有看头。第3话风格一抖转正剧了,居然还没有什么违和感?!声优的表现也很不错,我还是第一次听到保志的这种声线呢。

BASARA,随心所欲地追求自由豁达的生存意志,于是今天也要华丽而自由地生存在战国时代啊!

#7 BASQUASH! - (8/10)
这部的第一话可谓是惊为天人,以至于很多人都纷纷怀疑神棍河森第一集就把钱用光了。这几集看下来我感觉其实河森只是个挂名罢了,反而是另一位原作Thomas Romain的影响比较多。这片子里有一种日式动画所没有的味道,却偏偏又掺入了大量日式动画所喜的元素在里面,这有好的一面也有不好的一面,磨合的不好的结果就是糟糕的第3话。但是在接下来的两话里,制作人员以实际行动说服了我他们能够以长补短并及时改正缺点。动画在越来越沉得住气的同时,时不时跳出来的奇思异想也能带来意想不到的惊喜,我个人非常好奇接下来会怎么讲这个奇怪又有趣的故事。

#6 苍天航路 - (8/10)
没看过大受好评的漫画,不过因为是madhouse 这季唯一的一部动画所以很期待。第一话的感觉不是很好,那种血肉模糊的夸张风格不太能接受,第二话的amore 也看得人很囧。可是没想到第三话却出人意料的好看,曹操对桥玄那里看得我是热血沸腾啊!madhouse似乎也抓到关键了,节奏控制得张弛有度,有惊心动魄的一惊一乍也有显山不露水的深藏不漏,再加上村井秀清的音乐中流露出来的一丝丝婉柔,……唔唔,我完全拜倒在曹操的石榴裙之下了!(大误
不过我好奇的是到目前为止都是曹操一个人的独角戏,以后会对蜀吴两国也有相当笔墨的描写么?

另外这部和火凤燎原其实没什么可比性,除了同是三国题材外,理念跟本就是完全不同的东西。

#5 钢之炼金术师 Fullmetal Alchemist - (8/10)


我个人并不认为03水岛版的钢炼有多高。改编的上限?也许。比漫画更高?不见得。03版的动画和漫画基本的理念就不太一样,最后更是走出完全不同的路线来,要说水岛版的爱德和漫画版的爱德是平行世界的两个人也没错,就像每个人对同一事件的反应也不尽相同一样,03版和漫画版哪个更好也是见仁见智的吧。我个人更喜欢漫画的基调。

(然而美版的钢炼是神啊啊啊啊!!!vic 大叔请你一定要出演这次FA的ed啊!!TAT)

钢炼FA一上来的几话明显是在赶时间,以至于许多人大骂这片烂侮辱经典,我也有些怀疑动画是否能够很好的还原原作的精髓,而第5话却用事实证明了自己。如果能按照第5话的理念来制作接下来的动画的话,我相信钢炼FA一定能成为不输于第一期的经典的。

#4 Phantom 〜Requiem for the Phantom〜 - (8.25/10)


接触真下耕一的动画还是第一次呢,first time for everything,不过动画比我心理准备的要好得多。虽然一些细节上有点小瑕疵,分镜和演出也有些迂,但瑕不揜瑜,故事也有渐入佳境的感觉。

当然入野自由的声音至今还不能说服我这点的确是个问题。

#3 CROSS GAME 幸运四叶草 - (8.50/10)


很高兴在这个年代还能看到安达充的漫画动画化呢,安达式青春不愧是超越了时代的经典。而这次的幸运四叶草也和以往的安达漫画略有不同,稍微有点成熟和新时代的感觉呢。动画虽然无法完全还原漫画里的留白,但通过声音和精巧的片段安排将这方面补足了,而动画里的青叶则比漫画里的更可爱了~

#2 潘多拉之心 - (8.50/10)


因为对xebec社的怨念才跑去看的片子,结果质量意外的很不错。说实话现在很少能见到像这部这么老实的动画了,大多数的新番一上来就想方设法吸引观众的眼球,毕竟现在的观众都被惯得很没耐心呢~ 相对的,这部的步调虽然缓慢,但同时也很沉稳,在这沉稳的节奏下一点点露出端倪的谜团反而更加撩人。在细心补足了原作的考虑不周的同时,动画更尝试加入了许多实验性的元素,配合音乐将那种“走了调的哥特童话”气氛以及各角色之间的微妙关系刻画的相当出色。现在,潘多拉之心和战B一起俨然已经成为了我每周最期待的动画了。

#1 东之伊甸 - (8.75/10)


虽然上面说了最期待的是潘多拉和战B,4月番里最有潜力的还是这部「东之伊甸」。当然有潜力就不一定代表能够做得好了,东之伊甸到目前为止最好的是第一话,大量的信息和恰到好处的意外和转折也极能提起观众想要看下去的欲望,第2和第3话就稍显逊色,无法满足第一话的高潮后的空虚感。而且我也很好奇动画到底要怎么把森美咲和泷泽朗这两条线合在一起,现在各种各样的元素虽然很多,但却像一桌四散的拼图,缺少将它们连在一起的暗示呢,不知道最后神山健治是否能够交出一幅完整的拼图呢?

另外美术方面也有些怪怪的,对于背景和物体都表现的很好,人物却不太能融入环境、动作和表情也有些僵,羽海野千花的原案很难还原吧?
05
05
2009


这集塞了很多内容,但却不觉得赶反而显得很紧凑呢。这集的分镜和演出跟以往的几集略有不同,分镜的入江泰浩也做了各种各样的尝试,以阿尔的视点观察天空那里做的很妙呢,好像是自己透过盔甲的空隙望出去一样。而斯卡的出场多少吓了我一跳,同时也有点好笑……后面的阿姆斯特朗vs斯卡、利莎狙击斯卡也都能看出和以往骨头社动画不同的地方。骨头社的动画往往喜欢铺陈、华而不实且缺少画龙点睛的灵感,评价很高的几个op、ed其实都不是本社人员制作的。钢炼FA 的监督入江泰浩以前做过soul eater 的op分镜,他这次当上监督也许是骨头社的转折点也说不定。

这集的标题是“悲伤之雨”,其实正片的内容并不怎么悲伤,动画把沉重、烦闷的内容和搞笑轻松的元素融合的很好。音乐虽然低郁婉转,可当阿尔说出“右手都坏掉了啦”的时候,反倒是有一种雨过天晴、豁然开朗的感觉呢,所以爱德才露出那样的表情吧。无论遭遇了什么样悲惨的事情、无论现状是多么无可奈何,都不会沉溺在自哀自怜的煽情之中,——不放弃希望、勇敢而一心一意地生存下去,这正是我所喜欢的艾尔利克兄弟啊……!看来动画终于抓住漫画的基调了,Good Job!
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05
2009


对动画会苍白乏味的担心似乎是多余的,虽然不能做到像漫画那样的分镜和留白,但音乐把气氛烘托得恰到好处,波澜不惊的恬淡之中有一丝温馨,这就是光和月岛家的日常生活吧。

不管青叶愿不愿意承认,光一直是她们生活中不可或缺的一部分,这一集她甚至在光的身上看到了若叶的影子。而红叶则把光当做可靠的大哥哥,意识到这个事实的青叶也察觉到自己的无力,一方面不想承认他值得信赖,一方面又不得不依靠,,只有光她才不能诚实坦诚地面对,这对青叶来说也是很复杂的吧。不过最后还是能说出“谢谢”,青叶果然是个好姑娘呢~

下一集就是东的正式登场了。这集算是在转折前插入的小憩吧,不知不觉中悄悄地就过了一季,动画对季节变换的处理得也很让人舒服呢。
05
04
2009


seleco 系统渐渐露出了端倪。我不认为局外者(Mr Outsider)是代表中的一员,从他说话的态度和用词来看应该是一个置身事外的观察者,如果说代表是王子、最后的胜利者是王的话,局外者就是给王子加冕的神吧。老实说他所定下的规则和那句”胜利者自然会出现在我的面前“挺让人火大的,难怪泷泽朗想要把他找出来痛扁一顿呢。

火浦对9号代表的印象是一个很有魅力的人,这点很有意思。按照火浦医师的性格,如果泷泽朗从前是个杀人不眨眼的恐怖份子的话,他是绝对不会给出这样的评价来的。以此为基础再来猜测9号消除记忆的动机,目前泷泽朗最想做的就是找出幕后主使局外者然后痛扁他一顿,如果9号是把宝压在了重生的自己身上的话,那么他原来也有可能是为了同一目的才消除记忆的咯?

这集的标题是“虚构和真实的现实”,那么泷泽朗在炸弹中心看见的幻觉跟现实有什么联系呢?那些像狗又像小孩的生物又代表了什么?泷泽朗叫他们(它们)Johnny,是电影给的灵感么?

另一方面,森美咲终于回到了家。玄关口挂着的正是“cold blue”的海报,看来她以前暗恋的人果然是姐夫呢。说实话有时候我有点搞不清楚这部到底是爱情片还是悬疑片,动画到底打算怎么把这两者连在一起呢?
OUT OF ORDER
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